禮儀師の奏鳴曲

這星期要讓自己有機會做些平時不做但又想做的事－－睇戲。這套談論喪葬禮儀及文化的，又近日大紅大旺的日本片當然是道選。

先說片名。除了香港這個譯名，這套戲還有好多個名：送行者-禮儀師之樂章/為逝者送行的人/入殮師/Okuribito /Departures。也許是因為此片獨等之處是談及送葬而又不是鬼片與紀錄片，又或者因為踫到不同文化對此的不同程度禁忌，因此各地都要在片名上落點功夫。最與別不同的就是香港，又中又日，又不直接，但又不想離題萬丈。而中國大陸直接用《入殮師》你可以說是沒有創意，但又最沒禁忌。而台灣把入殮師改為禮儀師，是把為「死人化妝」的工作優化。

事實上，用一個失業的大提琴手意外地成為入殮師，又在他反思自己人生意義的過程中加入他的奏樂，無疑增加了整套戲的美感與浪漫情調。這浪漫不是指男歡女愛間的情，而是對生命，對父子關係的情。

不論日本文化對人死後往那裡去的問題，但就借社長及男主角木本雅弘透過為屍體化妝，恢復他/她的原貌讓家人親屬的得到安慰，葬禮也可變得優美。而在這過程中，男主角也由抗拒到擁抱這份專業；他的妻子也由厭棄到為丈夫感到驕傲；他的朋友也由不接納到感激，這又是另一個忠於意義，堅忍到最後成為大團圓結局的另一例子。雖是老調重彈，但為了意義，為了他人而堅持，也是永恆的真理。

另外，對男主角來說，真正的轉化是他親手為離棄家庭的父親化妝。他一直不原諒父親，但對父親的情卻不能/不會因為父親所做的事而完全忘掉。到父親死時手上仍拿著木本雅弘送給父親的小石子，雖說有點牽強，但其實突顯了父親愧對家人的歉疚。就是主角學會了尊重生命，為死者家人留下最美好的回憶，父子情最後也昇華了，過去的恩怨情仇已不再重要，寬恕接納，以至擁抱代替了疏離及怨恨。

而為死者化妝的過程，電影中也細緻地描述了。日本文化對人與自然的關係確實很重視，視人死後回歸到大自然，而大自然本來就很美，因此屍身雖被火化，但回復它本來的美，就是對生命的尊重。始於尊重，每個細節都小心謹慎，細心經營。這又讓我想起我們對生命，其實欠了這份尊重，這份欣賞與細心經營。

最後，我第一次看本木雅弘的戲，是多年前的《五個相僕的少年》。他的樣貌與我認識的一位同工極為相似，看下去又增加點點的趣味。